데이비드 린치를 이해한 작곡가 안젤로 바달라멘티

Angelo Badalamenti는 청중이 David Lynch를 만날 수 있도록 도왔습니다. 고인이 된 작곡가는 Blue Velvet에서 영화제작자와 관계를 시작했고, 문 밖에서 바로 전자가 후자의 영화에 미치는 영향을 보고 들을 수 있습니다. Badalamenti의 음악은 모든 것에는 선과 악이 있다는 린치의 믿음의 진실성을 확인시켜 주었습니다. 아주 선한 사람은 정말 선하고 악한 사람은 매우 사악하며, 그의 모든 익살스럽고 때로는 변태적인 유머에도 불구하고 린치는 그의 캐릭터를 조롱하는 것은커녕 어떤 것에 대해서도 농담을 하고 있지 않습니다. 이들의 연관성이 커튼과 드럼 롤의 이미지로 밝혀졌다는 것은 얼마나 적절합니까? 구식 사운드와 결합된 구식 이미지는 동시에 알프레드 히치콕과 함께한 버나드 헤르만(Bernard Herrmann)의 작업과 20세기 중반에 훌륭하게 제작된 수많은 멜로드라마를 연상시킵니다. Douglas Sirk와 Vincente Minnelli를 좋아합니다.

그러나 Lynch와 Badalamenti의 파트너십의 탁월함은 경계선 소음을 위협하는 노골적인 "Lynchian" 구절에서와 마찬가지로 전통적으로 점수가 매겨진 부분에서도 분명하게 드러납니다. Jeffrey의 아버지가 뇌졸중을 겪은 후 카메라가 녹색 교외 잔디를 밀어 내려 아래에서 몸부림치는 딱정벌레를 드러내는 순간을 보고 들어보세요. 이는 레이건 시대의 사과 파이 환상과 표면 바로 아래 숨어 있는 어둠에 대한 날카로운 논평에 해당합니다. 일상 생활의. Badalamenti는 마을의 범죄 지하 세계를 조사하는 작은 마을의 무고한 Jeffrey와 그의 여자친구 Sandy에게 곧 내려올 공포의 첫 번째 동요가 될 수 있는 연속적인 서브우퍼 떨림 음표로 점수를 매겼습니다. Lynch는 농담으로 Blue Velvet의 줄거리를 "The Hardy Boys go to hell"로 요약했으며, 완성된 영화는 냉소적인 것부터 어리석은 것("chicken walk" 장면 힌트), 겉보기에 반직관적인 것(Lynch는 숨기려고 하지 않음)에 이르기까지 다양한 유머 감각을 가지고 있습니다. 샌디가 희망의 전조로 묘사한 로빈은 감독이 화면 밖에서 꼭두각시로 조종하는 죽은 박제 새라는 사실입니다.

두 사람은 Wild at Heart 및 Twin Peaks에서 Lost Highway, Mulholland Dr. 및 기념비적인 18시간 길이의 Twin Peaks: The Return을 거쳐 모든 주요 린치 프로젝트에 함께 작업했습니다. (Badalamenti는 Lynch가 직접 작곡하고 연주한 초저예산 Inland Empire에서 작업하지 않았습니다.) Lynch의 점점 더 대담해지고 (주류 청중의 경우) 추상화와 모호함을 소외시키는 수용에도 불구하고 Lynch의 비전이 뛰는 변함없는 심장을 항상 들을 수 있습니다. Badalamenti의 음악에서는 순수한 진실성이 솟아오르는 듯한 소리가 들립니다.

문제는 Badalamenti가 Blue Velvet 작곡가 자리에 지원한 적이 없다는 것입니다. 그는 영화의 음악 감독이자 공동 출연자인 이사벨라 로셀리니(Isabella Rossellini)의 피아니스트이자 보컬 코치로 고용되었습니다. (그는 Rossellini의 캐릭터인 Dorothy Vallens가 연주하는 클럽에서 피아니스트를 연기했습니다.) 그리고 Lynch와 Badalamenti는 결국 Julee Cruise가 연주한 원곡 "Mysteries of Love"(Lynch가 작사)를 공동 작업하게 되었습니다. Badalamenti에 대한 Lynch의 유일한 메모는 "바람처럼 만들어라, Angelo. 시간의 바다에 떠 다니는 노래 여야합니다."

린치 영화의 주요 모티브 중 하나이자 초월명상 수행자로서의 그 자신의 신념 중 하나는 새로운 가능성, 특히 이전 계획과 모순되는 가능성에 항상 열려 있어야 한다는 것입니다. 실제로 Lynch의 이전 세 장편은 각각 Lynch의 주변 음악과 사운드 디자이너 Alan Splet(Eraserhead)의 산업 소음, 우울증의 단편이 삽입된 "서커스 꿈" 음악, John Morris의 몇 가지 공포 영화 같은 단서로 채점되었습니다. (The Elephant Man) 및 Lawrence of Arabia 스타일의 서사적 악보의 신스팝 버전(Dune)이 있습니다. Blue Velvet을 통해 Badalamenti는 Herrmann이 Hitchcock을 위해 했던 일을, John Williams가 Steven Spielberg를 위해 했던 일을 했습니다. 그는 이미 예리하게 발달된 사운드 디자인에 대한 Lynch의 귀와 어울리는 인식 가능한 음악적 캐릭터를 만들었습니다.

그들은 음악적 관용구를 공유하는 데 도움이 되었습니다. Lynch가 10대 때 특정 1950년대 사운드와 사랑에 빠졌을 때, 약간 나이가 많은 Badalamenti는 전문 음악가로 공연하고 있었습니다. 1937년 브루클린에서 태어난 바다라멘티는 시칠리아계 미국인 수산시장 주인의 아들이었습니다. 그는 키보드 기술로 Catskills 리조트에서 베테랑 가수들과 함께 일하면서 10대 때 유급 공연을 시작했습니다. 차별의 영향을 둔화시키기 위해 그는 한동안 덜 분명했던 이탈리아의 명인 Andy Badale 밑에서 일했고, Nina Simone을 위해 노래를 썼으며, 프랑스 전자 음악의 선구자인 Jean-Jacques Perry와 함께 작업했습니다. Badalamenti는 Lynch를 만나기 전에 두 개의 영화 음악(Gordon's War, Law and Disorder)을 작업했지만 영화 음악으로는 알려지지 않았습니다. 블루벨벳 이후 달라진 점은.