런던 디자인 센터의 멋진 장식 쇼케이스인 Wow!house를 둘러보세요.

작성자: 알리아 잘 지내세요

제임스 맥도날드의 사진

미국 디자인 현장의 고정물인 쇼하우스가 마침내 런던에서 추진력을 얻고 있습니다. 작년에 센터의 디자인 애비뉴(Design Avenue) 내에 공개된 쇼하우스인 디자인 센터 Chelsea Harbour의 CEO인 Claire German의 아이디어로 성공적인 첫 운영을 마친 후 쇼케이스는 두 번째 맥시멀리스트 에디션(7월 6일까지)으로 돌아왔습니다. 올해 에디션에 소개된 18개의 대담한 객실은 최고의 디자이너 라인업에 의해 컨셉화되었으며 하프시코드 연주자 Leslie Kwan의 사운드스케이프에 힘입어 만들어졌습니다.

현충일 세일: AD PRO에 가입하고$100 절약연간회원권으로.

German은 AD PRO에 "작년에 ​​어떤 일이 벌어질지 아무도 예상하지 못했습니다. 디자이너들의 개성이 그들의 방을 통해 빛나는 것을 보는 것은 정말 놀라운 일이었습니다."라고 말했습니다. "올해 Wow! 하우스에 공존하는 창의성의 수준과 유쾌한 분위기에 완전히 감격했습니다. 제가 가장 놀랐던 점은 공간이 모두 완전히 다르다는 것입니다. 각 공간에는 고유한 이야기가 있지만 황금빛 실이 있습니다. 그것이 그들을 연결해준다."

다시 한 번 이벤트에 자선 활동이 포함되어 판매 수익이 TP Caring Spaces에 도움이 됩니다. 런던 스튜디오 Turner Pocock의 창립자인 Bunny Turner와 Emma Pocock이 운영하는 이 회사는 여성 보호소 및 청소년 센터와 같은 지역 사회 피난처에 기분 좋은 디자인을 제공합니다.

아래에서는 Mamou-Mani Ltd의 만다라로 장식된 외관 너머에 기다리고 있는 독특한 공간을 살펴보세요.

Mark D. Sikes의 Iksel 입구 로비

Iksel 입구 로비 by마크 D. 사익스

캘리포니아의 실내외 라이프스타일은 LA 기반 디자이너 Mark D. Sikes의 현관 디자인에 영향을 미쳤으며, 프랑스 리비에라와 인도의 광대한 지형에 있는 Therese de Beauchamp 백작 부인의 1917년 Villa La Fiorentina도 마찬가지였습니다. 벽은 Iksel의 공들여 손으로 그린 ​​아름다운 벽지로 둘러싸여 있으며 푸프, 의자 및 텐트에는 페이즐리 및 줄무늬 Iskel 패브릭이 짝을 이루고 있습니다. Jamb 조명, Houlès 트림, Brownrigg 및 Moissonnier의 가구는 모두 극적인 첫인상을 만드는 데 도움이 됩니다. "우리는 방을 둘러볼 때 마치 퍼걸러나 베란다에 있는 것처럼 풍경만 볼 수 있도록 예술 작품을 걸지 않기로 결정했습니다."라고 Sikes는 AD PRO에 말합니다.

Nicky Haslam과 Colette van den Thillart의 The Legend Room

더 레전드 룸 by니키 하슬람그리고콜레트 반 덴 틸라르트

Wow! 하우스 레이아웃에 새로 추가된 다목적 Legend Room의 경우 Nicky Haslam과 Colette van den Thillart는 "초현실적인 요소가 가미된 ​​시대를 초월한 고전주의와 AI 모더니즘의 결합을 목표로 삼았습니다"라고 Haslam은 말합니다. 이를 달성하기 위해 그들은 자신의 많은 창작물을 모았습니다. 예를 들어 Justin Van Breda와 Legato Studio의 새로운 벤처에서 나온 바와 초자연적인 램프가 있으며, Random Harvest 컬렉션의 패브릭을 자랑하는 책장과 Silk Avenue의 Haslam 러그도 있습니다. Casa Luiza 연보라색 코듀로이의 Colony로 덮인 벽은 특히 인상적입니다. Van den Thillart sahres는 "패브릭으로 감싼 가구는 오랫동안 우리의 공동 장식 언어의 일부였습니다. 그래서 우리는 질감이 있는 석고를 제외하고 거의 모든 표면을 감쌌습니다."라고 말했습니다.

Joy Moyler 인테리어의 다이닝룸

다이닝룸조이 모일러 인테리어

Adam Calvert Bentley 변기, Ralph Lauren 드링크 트롤리, Collier Webb 거울이 갖춰진 Joy Moyler의 마법 같은 방은 "재지적이고 감미로우며 감동적인 음악이 배경으로 연주되면서 초가 지붕 아래에서 식사하는 느낌"을 불러일으킵니다. . 대장장이 제임스 오스본(James Osborne)이 제작한 연철 대문은 "공간에 또 다른 장식적 층과 질감을 선사합니다. 복잡하고 섬세하며 거의 레이스처럼 보입니다"라고 그녀는 덧붙입니다. 1940년대 크리스찬 디올(Christian Dior)의 레드 벨벳이 흠뻑 젖은 파리 아파트에 경의를 표하고 텍스타일 디자이너 한나 화이트(Hannah White)의 패브릭 설치 작품이 있는 틈새 공간인 태틀러(Tatler) 룸은 식후 필립 후렐(Philippe Hurel) 식사 의자에서 일어나 묵상을 하기 위한 공간입니다.