'우리는 아직 여기에 있습니다': 원주민 역사의 달이 새로운 6월 로고에서 프라이드와 만났습니다.

매달 우리는 캐나다 예술가가 만든 CBC Arts 로고에 대한 새로운 해석을 선보입니다. 이전 로고를 확인해 보세요!

국립 원주민 역사의 달과 프라이드를 기념하기 위한 디자인인 이 보석을 만든 예술가 Chelysa "Chief" Owens-Cyr는 "나는 예술을 통해 우리 문화를 생생하게 유지할 수 있다고 믿습니다."라고 말합니다.

미국-캐나다 국경 양쪽(포트 펙 인디언 보호구역 및 파스쿠아 원주민 보호구역)에 있는 원주민 공동체와 유대 관계를 맺고 있는 Owens-Cyr에게 예술은 자신의 문화의 "시각적 가르침, 이야기 등 많은 것을 소중히 여기고 고양시키는 방법입니다." 더." 그리고 그것은 그녀의 직업이기도 하다. 독학한 예술가인 그녀는 현재 프리랜서로 풀타임으로 일하고 있으며 그림, 맞춤형 비즈 장식, 전문 로고 및 도서 일러스트레이션 제작을 의뢰받았습니다.

그녀는 CBC Arts에 "예술은 내 마음과 목소리가 있는 곳"이라고 말했습니다. 그녀는 자신의 작품 대부분을 어린 시절부터 실천해온 전통적인 스타일인 원장 예술이라고 설명했으며, 그녀의 로고 디자인은 그 형태의 한 예입니다. 디지털 방식으로 그려진 이 그림에는 프라이드(Pride)를 위한 무지개 깃발이 포함되어 있습니다.

Owens-Cyr는 이메일을 통해 그녀에게 연락했을 때 그녀의 업무에 대해 더 자세히 알려주었습니다. 읽어.

이름:첼리사 "치프" 오웬스-시르

나이:24

본거지: 울프 포인트, 몬트. (Fort Peck Indian Reservation) 및 Fort Qu'Appelle, Sask. (파스쿠아 퍼스트 네이션 예약)

당신의 디자인에 대해 이야기해 봅시다! 우리는 무엇을 보고 있나요?

우리는 원장 아트 스타일의 로고를 보고 있습니다. 버팔로는 원주민과 자연의 상호 연결성을 나타내며, 힘과 단결의 상징입니다. 중앙의 꽃은 기하학적 형태의 다코타 꽃입니다. 이 스타일은 우리 조상들이 사용했던 식물, 꽃, 전통 의약품을 참조하는 데 사용되었습니다. Dakota 꽃무늬 디자인의 핵심 요소에는 쌓인 나뭇잎과 대칭적인 모양이 포함됩니다. 십자가는 북쪽, 서쪽, 동쪽, 서쪽의 신성한 네 방향을 나타냅니다.

티피는 나의 조상들이 살았던 집과 유사하며, 상단과 하단의 티피 기하학적 구조는 오늘날에도 여전히 많은 사람들이 사용하는 다코타/라코타 비즈 장식 디자인과 유사합니다. 전반적으로 디자인은 나의 Dakota와 Lakota 뿌리에 경의를 표합니다. 우리는 아직 여기에 있습니다. Mitakuye Oyasin, 내 모든 친척.

무엇이 컨셉에 영감을 주었나요?

이 컨셉은 아름다운 삶의 방식에서 영감을 받았습니다. 자연, 전통 가르침, 지역 사회, 가족에서 영감을 얻었습니다. 원주민들은 이 현대 세계에서 더 많은 대표성을 가질 자격이 있습니다.

당신의 작품 중 많은 부분이 원장 예술이라고 생각하는 것이 옳습니까? 스타일의 특징은 무엇입니까?

원장 예술은 평원 인디언 특유의 스타일입니다. 19세기 말에서 20세기 초에 유래합니다.

동굴 벽과 동물 가죽에 그려진 그림은 역사의 한 형태였다. 무역상과 탐험가들이 대평원에 왔을 때 그들은 원주민들에게 사용할 수 있는 새로운 매체인 장부를 제공했습니다. 따라서 스타일 원장 예술은 우리 부족(Minneconjou Lakota, Dakota, Nakoda)에게 중요한 독창적인 예술 스타일이자 역사의 형태로 세대를 거쳐 전승되어 왔습니다.

스타일의 특징 중 일부는 예술의 2D 스타일(거의 "막대기 모양" 또는 만화처럼 보이는 말, 동물 및 사람)과 빈티지 원장 종이를 사용하여 그림을 만드는 것입니다.

그런 스타일로 일하게 된 계기는 무엇인가요?

제가 이 스타일로 일하게 된 이유는 제가 자라온 문화, 즉 이야기를 듣고 이러한 삶의 방식에 몰입하면서 자랐기 때문입니다. 내 가족 중에는 예술가가 많고, 일부는 원장 예술가이기도 합니다. 나는 어린 소녀였을 때 지역 박물관에 갔던 것을 기억합니다. 박물관에는 다코타 스타일의 겨울 백작 버팔로 가죽과 전투 장면이 있었습니다. 그 스타일의 그림, 어떻게 그려졌는지, 그에 따른 스토리를 보면서 언젠가는 나도 그 스타일을 이어갈 수 있을 거라는 걸 알았습니다.

나이가 들면서 작가 폴 고블(Paul Goble)도 찾았다. 원장 예술 스타일의 그의 책과 삽화는 오늘날에도 여전히 나에게 가장 영감을 주는 것입니다.